ESCALAS DE GUITARRA
Guitar Scales & Modes
De todas las escalas de guitarra que existen, nos centraremos en las escalas más utilizadas en los solos de guitarra.
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Numeración de dedos
Numeración de dedos
También es importante recordar los números de los dedos al usar escalas.
Numeración de dedos
Este diagrama ayudará a indicar qué dedo se usará para cada uno de los ejercicios en la mano del diapasón y en la mano del punteo.
Nuestro dedo índice tendrá el número 1, nuestro dedo medio el número 2, nuestro dedo anular el número 3 y nuestro dedo meñique o meñique el número 4. Como nombre de nuestro pulgar, usaremos la letra T.
Será útil si tiene una comprensión básica de cómo se secuencian las escalas para que pueda comprender cómo funcionan los diferentes modos, grados y formas.
Escalas y modos Semana 1
Escalas de guitarra más populares
De todas las escalas de guitarra que existen, nos centraremos en las escalas más utilizadas en los solos de guitarra. Este curso nos llevará a través del proceso de analizar cómo las escalas ya están secuenciadas con el propósito de simplemente memorizarlas.
Escalas de guitarra
Escalas de guitarra
En su nivel más básico, cuando se habla de escalas, representan una secuencia de notas en orden ascendente o descendente de tono que están separadas por una octava.
Básicamente, ¿qué es una escala?
Solo cubramos lo básico por ahora. En su nivel más básico, cuando se habla de escalas, representan una secuencia de notas en orden ascendente o descendente de tono que están separadas por una octava.
El lado de la teoría nos distrae de lo que queremos lograr, por lo que no necesitamos saber cómo se construyen o por qué surgieron. Cuanto más practiquemos y toquemos estas escalas, más entenderemos cómo funcionan, sus diferentes modos y sus diferentes grados. No es complicado, pero no dedicaremos mucho tiempo a explicarlo. Tócalas, memorízalas, disfruta de su sonido y conoce cómo suena cada escala y qué mensaje envía.
Por lo general, una de las primeras cosas que aprenden la mayoría de los músicos es cómo tocar la escala mayor. No entiendo muy bien por qué es la escala de inicio cuando no es diferente de todas las demás escalas en términos de dificultad.
Comenzar con la escala mayor solo porque ha sido categorizada de esa manera sin ninguna razón lógica no tiene mucho sentido ya que todas las escalas funcionan más o menos igual. Sin embargo, también cubriremos esta escala, ya que es tan importante como el resto de las escalas.
Todos queremos empezar a tocar las escalas que escuchamos en nuestra música favorita, así como las que usan algunos de los mejores guitarristas del mundo. Hay dos escalas que los mejores guitarristas utilizan con mayor frecuencia y son las escalas en las que se basan la mayoría de los solos de guitarra: la escala pentatónica y la escala menor de blues.
Este curso nos llevará a través del proceso de analizar cómo las escalas ya están secuenciadas con el propósito de simplemente memorizarlas.
Escala pentatónica
Escala pentatónica
Esencialmente, una escala pentatónica es una colección de cinco notas de una escala mayor o menor.
La escala pentatónica menor
Esencialmente, una escala pentatónica es una colección de cinco notas de una escala mayor o menor. Una de las escalas más utilizadas por los guitarristas es la escala pentatónica menor, que es una de las escalas más familiares y ampliamente utilizadas en el mundo de la música.
Mientras que la escala mayor tiene 7 notas, la escala pentatónica solo tiene 5. Cuando es mayor, contiene 5 notas de la escala mayor, y cuando es menor, contiene 5 notas de la escala menor.
De la siguiente manera: C, D, G, E, A.
Desde el traste 12 en adelante, cada nota se repite.
Esta escala te permite improvisar fácilmente sobre cualquier canción de blues o rock.
Escala de blues menor
Escala de blues menor
La escala menor de blues es básicamente la escala pentatónica menor con un (♭5) o un (#4).
La escala de blues menor
La escala menor de blues es básicamente la escala pentatónica menor con un (♭5) o un (#4).
Al agregar solo una nota a la escala pentatónica menor para animarla un poco, encontrará que se vuelve bastante interesante. Una muy pequeña variación puede tener un gran impacto.
Esta es la escala que le permite producir un sonido similar al de algunos de los mejores guitarristas de blues del mundo. Es una escala muy básica, es fácil de aprender y se puede tocar de diferentes maneras.
Esta escala no solo se usa en blues, como sugiere su nombre. Se usa cada vez más en otros estilos musicales como el rock, el metal, el jazz e incluso en el pop en algunas de las canciones modernas de hoy.
Desde el traste 12 en adelante, cada nota se repite.
Es una escala que tiene su propio estilo, que es un estilo de blues, y los solos de blues van bien con muchos estilos cuando se hacen correctamente.
Escala mayor
Escala mayor
Esta es una de las escalas más básicas, y también es importante aprenderla. Es una escala diatónica y tiene siete notas.
La escala mayor
La escala mayor es una escala diatónica, lo que significa que se mueve a través de la secuencia en un patrón de dos tonos (W – W – H – W – W – W – H) sin saltar notas.
De la siguiente manera: C, D, E, F, G, A, B. (Nota fundamental C – DW – EW – FH – GW – AW – BH – Nota de octava C).
La escala mayor se encuentra en algunas de las canciones más populares.
Desde el traste 12 en adelante, cada nota se repite.
Al aprender esta escala y memorizar cada uno de los patrones, podrá improvisar en cualquier tonalidad mayor.
Escala menor
Escala menor
De la misma manera que la escala mayor es una escala de siete notas, la escala menor también tiene siete notas.
La escala menor
De la misma manera que la escala mayor es una escala de siete notas, la escala menor también tiene siete notas.
Mientras que la escala mayor tiene un sonido muy distintivo y tiene una sensación brillante y feliz, la escala menor tiene una sensación bastante suave, triste y nostálgica, en lugar de una sensación brillante y feliz.
La escala menor, o modo eólico como también se le conoce, sigue el patrón de las siguientes notas: (W – H – W – W – H – W – W).
Vale la pena señalar que la principal diferencia entre una escala mayor y una escala menor es que la escala menor consta de semitonos (H) mientras que la escala mayor consta de pasos enteros (W).
Desde el traste 12 en adelante, cada nota se repite.
La escala menor se usa ampliamente en solos de formas populares de música como el rock y el blues.
Escala cromática
Escala cromática
Es la escala que contiene 12 notas. do, do#, re, re#, mi, fa, fa#, sol, sol#, la, la#, si.
La escala cromática
Algunos músicos subestiman la escala cromática, mientras que otros, incluyéndome a mí, han descubierto que es una de las escalas más importantes que existen. Esto no solo se debe a que contiene todas las notas del diapasón, sino que también actúa como un puente entre las escalas y los modos.
Esta escala, si la usa sabiamente, también puede ayudarlo a evitar cometer errores cuando toca, ya que cada nota que toca en ella es una arriba o una abajo de la escala que estaba tocando antes o la escala en la que se fusionará.
Por ejemplo, suponga que estaba tocando una escala menor de blues y aterrizó en la nota "incorrecta". En mi opinión, aunque mucha gente lo consideraría un error, en realidad es parte de una escala, la escala cromática en este caso, y la nota que suena sirve como puente para conectar las dos escalas.
Desde el traste 12 en adelante, cada nota se repite.
La escala más fácil de memorizar pero extremadamente importante a la hora de entender la improvisación.
Escalas y Modos Semana 2
Formas de escalas de guitarra
Un mejor método para aprender cualquier escala en el diapasón de la guitarra sería dividirla en cinco formas.
Formas de escalas de guitarra
Formas de escalas de guitarra
Es muy útil tener el diapasón dividido en cinco formas, ya que esto facilitará el aprendizaje de cualquier escala. Sin embargo, solo nos vamos a centrar en una forma a la vez. Trabajaremos con la escala menor de Do blues como referencia para nuestro aprendizaje.
Escalas Formas
Echando un vistazo al diagrama del diapasón de la forma 1, se puede ver que contiene 15 notas, que están contenidas en los trastes 0 a 4. Esas son las notas que debe memorizar para la forma 1. Pasará a una forma diferente y memoriza las notas dentro de él a medida que avanzas.
La forma 2 contiene 14 notas entre los trastes 3 y 7, la forma 3 contiene 14 notas entre los trastes 5 y 9, la forma 4 tiene 14 notas entre los trastes 8 y 11, y la forma 5 contiene 15 notas entre los trastes 10 y 14.
Desde el traste 12 en adelante, cada nota se repite.
Si observamos el diagrama anterior, notará que algunas formas tienen más notas incluidas que otras. Cada escala tendrá 5 formas ligeramente diferentes, pero el concepto sigue siendo el mismo.
Forma 1
Forma 2
Forma 3
Forma 4
Forma 5
Escalas y modos Semana 3
Memorizar formas de escala de guitarra
Es más fácil memorizar escalas cuando las formas están unidas.
Memorizar formas de escalas
Memorizar formas de escala de guitarra
Si quieres memorizar una escala, es bueno tocar cada una de las diferentes formas arriba y abajo de las cuerdas, pero el objetivo final es memorizarla por completo y tener total libertad en el diapasón.
Si desea poder moverse libremente por el diapasón o al menos tener conocimientos, es más fácil vincular formas y practicarlas simultáneamente. Por ejemplo, si desea aprender las formas 3 y 4, simplemente puede reproducirlas tal como aparecen y memorizarlas, pero también puede vincularlas como un todo para aprenderlas de manera más efectiva.
El primer paso que damos es colocar nuestros dedos en la cuerda más baja de la tercera forma, luego, cuando llegamos al final de la tercera forma en la primera cuerda, deslizamos los dedos hasta el final de la cuarta forma en la primera cuerda. y luego nos movemos hacia atrás hasta llegar a la cuerda más baja de la cuarta forma.
Do blues escala menor.
Desde el traste 12 en adelante, cada nota se repite.
Shapes 3 & 4 linked together
Así es como suena
También podríamos hacer esto con otras formas. No es necesario reproducir toda la forma. Incluso si solo tocamos las notas en las primeras 3 cuerdas entre las 2 formas subiendo y bajando cada forma, podemos lograr el resultado deseado.
Siempre que tocamos riffs de guitarra, normalmente no usamos la forma completa, sino la combinación de 2 o 3 cuerdas antes de pasar a un nuevo modo o forma.
Escalas y Modos Semana 4
Desde el traste 12 en adelante, cada nota se repite
Las formas de escala son una forma efectiva de memorizar el diapasón.
Formas de escala basadas en octavas
Formas de escala basadas en octavas
Cuando practiques la escala tanto en una nota base como en una octava, te resultará mucho más fácil memorizar la escala.
Cuando se trata de memorizar escalas, a menudo vinculamos formas para que nos resulte más fácil memorizarlas, pero también podemos tocar la misma forma tanto en una nota base como en una octava.
En este ejercicio, tocaremos las notas de la forma 2 de la escala menor de blues en la nota base y lo repetiremos en una octava.
Do blues escala menor forma 2 – Desde el traste 3 al traste 7 – Octava desde el traste 15 al traste 19.
Desde el traste 12 en adelante, cada nota se repite.
Shape 2 - base note & octave
Así es como suena
Recuerda que puedes aprender las formas de varias maneras, no solo memorizando todas las notas a la vez. Puede memorizar riffs simples dentro de esa forma y memorizarlos también dentro de una octava de la forma.
Escalas y Modos Semana 5
Modos
Básicamente, un modo musical se puede definir como una variación en una escala. El modo jónico es el primer modo de la escala mayor.
Modos
MODOS
Básicamente, un modo musical se puede definir como una variación en una escala.
Dado que este curso no es sobre teoría, cubriremos algunos modos y básicamente lo que son.
Básicamente, un modo musical se puede definir como una variación en una escala. Una escala mayor consta de siete modos y cada modo tiene su propia sensación. Cambiar la nota inicial de una escala cambia el modo.
La escala mayor se compone de C, D, E, F, G, A, B, C, donde C está al principio. Si cambiamos donde comienza la escala, esencialmente estamos usando un modo.
Modos de escala mayor
En la escala mayor hay siete modos.
Estos modos son jónico, dórico, frigio, lidio, mixolidio, eólico y locrio. Cada uno de estos modos tiene su propio sonido y sensación. Comencemos primero con el primer modo.
Modo jónico
En la escala mayor, el modo jónico es el primer modo.
Desde el traste 12 en adelante, cada nota se repite.
El sonido del modo jónico
Es posible tocar el modo jónico sobre acordes mayores, y su personalidad y sensación pueden describirse como coloridas y edificantes.
Escalas y Modos Semana 6
Modo dórico
Dorian es el segundo modo de la escala mayor.
Modos
Modo dórico
En la escala mayor, el modo dórico es el segundo modo.
Desde el traste 12 en adelante, cada nota se repite.
El sonido del modo Dorian
Tocado con acordes menores, melodías de blues, el modo Dorian tiene una personalidad y un sentimiento tristes pero esperanzadores.
Escalas y Modos Semana 7
Modo Frigio
El modo frigio es el tercer modo de la escala mayor.
Modos
Modo Frigio
El modo frigio es el tercer modo de la escala mayor.
Desde el traste 12 en adelante, cada nota se repite.
El sonido del modo frigio
Es muy probable que reconozca este modo, ya que es muy distintivo. Se utiliza mucho en la música flamenca o en la música de Oriente Medio.
Escalas y Modos Semana 8
Modo Lidio
El modo lidio es el cuarto modo de la escala mayor.
Modos
Modo Lidio
El modo lidio es el cuarto modo de la escala mayor.
Desde el traste 12 en adelante, cada nota se repite.
El sonido del modo lidio
El modo Lydian es adecuado para tocar sobre acordes mayores.
Escalas y Modos Semana 9
Modo Mixolidio
El modo Mixolidio es el quinto modo en la escala mayor.
Modos
Modo Mixolidio
El modo Mixolidio es el quinto modo en la escala mayor.
Desde el traste 12 en adelante, cada nota se repite.
El sonido del modo Mixolidio
El modo mixolidio es como la escala mayor o el modo jónico, excepto que tiene un 7 bemol. Suena a blues o country o puedes describirlo como algo feliz o alegre.
Escalas y Modos Semana 10
Modo Eólico
El modo eólico, el sexto modo en la escala mayor.
Modos
Modo Eólico
Modo 6 en la escala mayor, el modo eólico.
Desde el traste 12 en adelante, cada nota se repite.
El sonido del modo eólico.
El modo eólico tiene un sonido triste ya que contiene las notas de una escala mayor con un 3 bemol, un 6 bemol y un 7 bemol. Esto le da un tono muy misterioso y sombrío.
Escalas y Modos Semana 11
Modo Locrio
El modo locrio, el séptimo modo en la escala mayor.
Modos
Modo Locrio
Modo 7 en la escala mayor, el modo locrio.
Desde el traste 12 en adelante, cada nota se repite.
El sonido del modo locrio
Hay un modo que a menudo se describe como raro y opaco, y ese es el modo locrio. Es como si hubiera algo sin resolver en la melodía. No es tan común escuchar este modo.
Escalas y Modos Semana 12
Escalas y modos de guitarra Conclusión
Conocer y reconocer cada modo individual es fundamental a la hora de crear música en lugar de tener que adivinar hacia dónde se dirige la canción y cómo resolver una melodía.
En conclusión
En conclusión
Cubrimos los siguientes modos en esta lección: jónico, dórico, frigio, lidio, mixolidio, eólico y locrio. Cada uno de estos modos tiene su propio sonido y sensación.
Conocer y reconocer cada modo individual es fundamental a la hora de crear música en lugar de tener que adivinar hacia dónde se dirige la canción y cómo resolver una melodía.
Mediante el uso de diferentes modos, puede hacer que una canción pase de un sentimiento edificante a uno triste y oscuro. En el siguiente ejemplo, solo tomaré una sola tecla, jugaré con ella y podrá escuchar cuándo se activa el nuevo modo.
Jónico
Eólico
Frigio dominante
Mixolidio
Así es como suena
Hay mucho más en escalas y modos que lo que cubrimos en este curso, ya que nuestro objetivo no es aprender teoría para crear canciones exitosas y convertirnos en un músico exitoso. Sin embargo, el material que hemos cubierto es suficiente para crear éxitos y tener éxito.
En la sección de exhibición de este curso, encontrará una serie de técnicas de guitarra que abarcan escalas y modos que se han cubierto en esta lección, así como técnicas que no se han discutido en esta lección.
Con cada paso que des, poco a poco irás aprendiendo más sobre ellos, cuando llegue el momento adecuado y sientas que quizás puedas ampliar lo que ya sabes y entiendes.
En mi experiencia, aprender más sobre los modos, variaciones, escalas y grados finalmente lo llevará a la llamada trampa de la teoría. Es bastante fascinante en la superficie, pero en realidad es una trampa, lo que hace que quieras saber todo lo que puedas sobre ellos.
Una canción de éxito moderna no requiere mucho para convertirse en un éxito. Cuanta más educación recibimos, más creemos que el éxito vendrá solo por nuestro conocimiento teórico. Esto no es verdad.
…permítanme aclarar que no estoy sugiriendo que dejen de aprender, sino que deben proceder con cautela. La información que hemos cubierto en esta lección le proporcionará lo suficiente para sumergirse en la creación de música y aprender más a medida que avanza.
Me gusta cuando termines con esta tarea
Confía en el proceso
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